Reviewboard Magazine

Da bambino la mia famiglia ho fatto un viaggio da casa mia in Beavercreek, Ohio, a Boulder, Colorado, per una visita con i parenti di mia madre. Lungo la strada ci siamo fermati a St. Louis, Missouri, per un giorno a prendere in una partita di baseball Cardinali e viaggio verso la parte superiore del St. Louis Arch. Ero un grande appassionato di baseball e di qualsiasi possibilità di vedere una partita fuori dalla mia Stadium "casa" in Cincinnati Riverfront sembrava cosmopolita un'esperienza come a 10 anni possa immaginare. Coppia che, con una storia che avevo letto di un ragazzo che ha cercato di prendere una palla da baseball caduto dalla cima dell'arco, solo per finire con una mascella rotta, accresciuto l'attesa. E 'stata una corsa surreale, però, clumbering l'arco di 630 piedi di curvatura tramite un tram chiuso. Le vetture piccole mosso così lentamente che sembrava per sempre per raggiungere la cima, ma raggiungono abbiamo fatto e siamo stati accolti da una straordinaria vista della città.

Quando mi sono imbattuto altoparlanti Rithm Davone Audio ei loro armadi arcuati, che l'esperienza di molti St. Louis passato estati inondato la mia mente. Qui c'era un altoparlante come nessun altro avevo visto - come se IKEA fosse collegato con Boeing per produrre un forward-ponderata boomerang che ci si vuole nel salotto. Il design è sicuramente scandinavo - Davone sede a Hillerød, Danimarca. Chiamatelo mobili, chiamano l'arte, il tutto riunito in un altoparlante. Quindi, non mi sorprende che un ingegnere aeronautico - Davone Paul Schenkel - era responsabile del Rithm di graziose, bird-come linee. Schenkel talenti si estendono anche ai campi della fisica e acustica, essenziale per ottenere un occhio anticonvenzionale l progettazione dei diffusori come la sua terra.

Schenkel si ispira più lontano dalla designer come Oscar Niemeyer, Arne Jacobsen e Jørn Utzon, e scrive, "Sono stato la costruzione di altoparlanti in tutta la mia vita, proprio come molte persone nel settore audio. Con il mio interesse per il design classico non ho mai capito (e io ancora non lo fanno) che non vi sono produttori di altoparlanti che cercano qualcosa di nuovo con la forma mobile e ancora tenerlo elegante, non tecnica, come i famosi classici del furniture design. Spesso nelle riviste di design mobili vedo che sullo sfondo di una casa molto elegante ci sono altoparlanti che chiaramente non corrispondono al resto della casa. "Per Schenkel, tutti gli oggetti sono potenziali diffusori, ma, ovviamente, non tutti gli oggetti sono potenzialmente 'buoni' altoparlanti. I ritmi vanno al di là potenzialità, grazie ad alcuni di ingegneria intelligente:

1. Gabinetto del Rithm è costituito da 16 strati separati di legno. La sua forma curva rende il mobile molto rigido e contribuisce a ridurre le vibrazioni.
2. Strati di legno sono tenuti insieme da colla, che contribuiscono a ridurre ulteriormente le vibrazioni assorbendo e trasformandoli in calore.
3. Il tweeter è posizionato direttamente nel centro del woofer, creando un coerente, single-point, sorgente sonora ma ampia - gli alti e bassi emergono dallo spazio stesso, per compensare gli errori di time-fase.
4. Poiché la parte anteriore del diffusore tiene il conducente, la parte posteriore può essere rastremata per occupare meno spazio e creare una certa drammaticità con l'arco asimmetrico.

Send Me A Pair!

Il mio Rithm hook-up high-end è stato distributore audio Signal The Collection, con sede a Cummings, Georgia, e diretto da Chris Sommovigo. Se il nome suona un campanello, è perché Sommovigo è stato in attività per molti anni come progettista e produttore di cavi audio. Sommovigo era estremamente disponibile e premuroso, segnando una mappa di collocamento in base alle dimensioni del mio spazio d'ascolto. I ritmi sono progettati per camere di medie dimensioni, e il mio disegno di legge che si inserisce. "WAF" è un acronimo che attraversa la comunità audiofila. E 'l'acronimo di "moglie-accettazione fattore," una pugnalata luce per coloro che necessitano di alcune munizioni in più prima dato il via libera a busto aperto il portafoglio. Per me, i ritmi sono "LRAF" (fattore di soggiorno l'accettazione camera) e potrebbe ravvivare qualsiasi locale. Come Sommovigo mi disse: "Non stiamo crescendo i nuovi audiofili. Questi diffusori sono destinati a chi ama le cose belle. Molte persone pensano di uno stereo come appliance, ma con la Davone abbiamo fatto un enorme passo fuori dalla categoria di apparecchio e nel settore mobili di pregio. "Certo, ma come suonano?

Il giorno in cui i ritmi arrivati, il mio autista FedEx sembrava un po 'allucinato. Lo vidi sparire in carico il suo camion ed emergere con un titano di una scatola (due scatole, in realtà), avvolto in plastica. Mentre lo portati giù il mio marciapiede, mi chiedevo come ottenere questo pacchetto anche in casa. Fortunatamente, i contenuti pesava meno del previsto e ho portato gli altoparlanti in una rivelazione. Dei tre finiture disponibili (nero, rovere, noce e rovere) ho ricevuto i ritmi in noce, con pareti dipinte in una finitura nera opaca. Se vi piace l'idea di pavimento stander, ma non vogliamo che dominare una stanza, ti piace il profilo basso il Rithm di: Stanno 27,5 cm di altezza e si estendono circa 23 cm dal anteriore a quella posteriore del piede. Una griglia sola copre il driver coassiale - un tweeter da 1 pollice nascosto in un woofer da 7 pollici - situato a circa 2/3rds la parte anteriore del diffusore. A differenza degli altoparlanti cabinet più quadrati, i ritmi sono portati sul fondo del piede anteriore in cui la rastremazione angolata lascia la porta dal pavimento. Morsetti sono situati sulla parte bassa della schiena e sono molto solidi - due, connettori placcati oro WBT che accettano cavi spellati, banane (4mm) e picche - e formare una stretta connessione con cavo di potenza. Se si desidera aggiungere punte, ci sono due supporti sul fondo della parte anteriore del cabinet e ritorno.

Danimarca, la Norvegia si incontrano

Chiamala serendipità, ma avevo corrispondenza componenti a portata di mano da Davone di Scandinavian neighboor Norvegia - Electrocompaniet PI-2 amplificatore Preludio e PC-1 lettore CD Prelude. Con questi ho costruito un sistema nordico, compresi piedini di isolamento dalla tecnologia Valhalla Danimarca. Gli unici non-scandinavi preoccupazioni erano cavi (RS Cavi audio) e giradischi (Marantz).

Ascolto

Maggior parte di fabbricanti consiglia una certa quantità di break-in prima di stabilirsi a per un ascolto critico. I ritmi arrivato già rotto-in, però, quindi non c'era alcun ritardo dalla connessione per un provino. Devo ammettere apertamente ad amare gli sguardi di chi parla senza alcuna considerazione per il diffusore stesso. Ero desideroso di trattare i ritmi come "lifestyle" diffusori piuttosto che a soli altoparlanti, ma che ha cambiato la prima volta che ho ascoltato. Sommovigo ha detto che è un grande fan del norvegese-made driver, e che il design coassiale permette Schenkel per semplificare il cross-over e non preoccuparti di guida off-set. Mi è piaciuto come il tweeter e woofer lavoro di concerto per creare una grande immagine stereo. I ritmi sono superbo mid-range e basso che sembra di immergersi inferiore al limite 50Hz di chi parla. Si tratta di flotta - non super veloce - ma offrono un sacco di chiarezza, decadimento e sustain. Questi altoparlanti possono dare un grande suono, ma bisogno di un certo potere di compiere. Alla sensibilità di 85dB, i ritmi si comportano come mini-monitor, quindi non siate timidi con la potenza.

Steve Morse è uno dei miei chitarristi preferiti, e la sua ultima registrazione con Steve Morse Band, Out In piedi nel loro campo, è un buffet abbondante di rock grintoso, Dixie Dregs-stile fusion e delicati stylings chitarra classica. Si tratta di un affare energetico che fiorisce con linee perfettamente raccolti Morse e il bassista Dave LaRue di lecca liquidi. Ogni canzone entrate, ma durante l'ascolto di "Abuso di Relentless", il batterista Van Romaine tom suonava così immediata che ho pensato che qualcuno stava bussando alla mia porta.

Un po 'annoiato con la mia manciata di serie di registrazioni di riferimento, ho chiesto a mia moglie di scegliere cinque CD a caso dalla nostra collezione di testare con i ritmi. Seguono le mie note e comprendono parziali:

1. Jeff Buckley, Grace: Swell di chitarre e voce nella title track, voce intima e ruvido.
2. Dave Swarbrick, It Suits Me Well - The Anthology TransAtlantic: energia pub inglese ha presentato con una vera e propria, sentire dal vivo. Il violinista maestro fa toccare le dita dei piedi jigs, reels e mescola. Muscolare mid-range.
3. Marillion, Brave: Lush e presentazione emotivo. Steve Hogarth suoni vocali in-the-camera "The Great Escape".
4. The Beach Boys, Good Vibrations EP: tamburelli nitide e bassi arrotondata sui carichi di bassi su The Rithm da 7 pollici woofer va un lungo cammino per far risaltare il basso, anche con il suo "Good Vibrations". "Facciamo Go Away For Awhile". un po 'portata limitata. Quando è accoppiato con un sub, come il Velodyne di Optimum 10 subwoofer, il palcoscenico ampliato e approfondito, lasciandomi volere per niente.
5. Queen, A Kind Of Magic: Se il suono ritmi da sogno, non suonano sonno. Su album come regina A Kind Of Magic, dove si registra la batteria di Roger Taylor molto secca, i ritmi vi darà asciutto - ma non fragile al punto di rottura.

A tarda notte sessione d'ascolto inclusa Patrick Moraz di ESP e The Moody Blues 'On The Threshold Of A Dream. Il primo è un album di composizioni per pianoforte solo dal primo tastierista Sì e Moody Blues. Ho sentito un sacco di registrazioni di pianoforte che erano acuto e doloroso sentire, ma Moraz mette in evidenza la ricchezza armonica del suo strumento ed i ritmi servono a evidenziare il suo tono caldo. La musica sognante Soglia sembrava sciogliersi nei ritmi. E se c'è uno sfregamento, è che i ritmi possono essere troppo rilassata per alcuni. Essi sono lisci, e con l'ingranaggio Electrocompaniet - anche interpreti soavi - il suono è caldo, morbido e lucente.

Ho ospitato Ringraziamento quest'anno, con la maggior parte parenti stretti di mia moglie partecipare. Dopo cena, un gruppo di noi è andato al piano di sopra nella mia stanza d'ascolto per un sondaggio di alcuni attrezzi che avevo a portata di mano a rivedere, ma nessuna delle altre apparecchiature attirato l'attenzione come i ritmi. Ho spiegato l'origine e il design, ma la gente in realtà volevo solo ascoltare. Su richiesta dello zio di mia moglie, ho giocato Stanziare di 180 grammi ristampa in vinile vergine di Emerson, Lake & Palmer album di debutto. Questo è stato a lungo uno dei miei dischi preferiti e le registrazioni - la forza bruta di brani come "Knife-Edge" sono meravigliose quando vengono riprodotti su una buona attrezzatura. Ma "Lucky Man" ha ottenuto il cenno del capo in questa vigilia, e abbiamo ascoltato, annuendo e sorridendo al sustain e chiarezza sentito tutto, specialmente durante assolo di Moog famoso Keith Emerson.

Un ospite ha lavorato per Song Crane, un Superior, Wisconsin, produttore di elettronica in studio il cui edificio ospita anche uno studio di registrazione (Inland Sea). Ha portato su un CD registrato recentemente a Inland Sea e abbiamo ascoltato attraverso i ritmi. Il disco non conteneva solo la musica intrigante, ma un seducente analogico come il suono che aveva più di uno di noi richiedere una seconda commedia. Questa sessione d'ascolto è stato un importante promemoria che molti audiofili non hanno orecchie molto percettive e in grado di riconoscere le sfumature del suono data la possibilità.

Considerazioni finali

Al loro prezzo attuale (MSRP $ 5595), i ritmi non sono entry-level, e costano il doppio di quanto ho pagato per il mio divano, ma non riesco a immaginare un altro pezzo di "arredamento" Preferisco avere in casa mia. E per ultimo ho controllato, il divano era dotato di suono piuttosto scarsa. Facile sugli occhi, sulle orecchie belle, i ritmi sono un trionfo di progettazione ed esecuzione. Attendo con ansia il prossimo altoparlante Schenkel.